조형미술교수공학 수강 및 이수인

명단.( 문교부 인정교직 취득 )

다방향 미술교육 Proramme(유치원,초등학교,중등학교 이수지도자과정)





2002.2학기.

백현영 성영찬 이하림 한선화 천춘하외 100명.

2003.2학기

권민영 김미용 김서희 김수현 김영숙 김지연

김지은 김진주 김혜민 김희영 박은하 서에스더

소지혜 오슬기 원정현 윤지영.이상원 이선주

이아름 이은주 이자영 이지선 이혜선 장민자

장세화.장시온 정지영 정지혜 최수련 최은미

최현영 이문희 강경미 강은경 곽은영 권혜은

김소현 김예리 김자운 김지혜 박지나 변수정.

유혜련 이신애 이효정 전선영 정윤진 주하나

채수민 최선희 허정아 홍석영 황연아

2004.1학기.

유영애  김춘자  김종연  유태우 정윤정

홍미란  신혜숙  유현숙  백성자 김연숙

배경자  황규명  나현행  여성숙 김자영

강수경  안애숙  인재천  권경화 정의숙

정성조  최연욱  구선덕  김경희 김진희

오지영  이영숙




004.2학기.
김민영외 40명.

2004.2학기

김상미 구지혜 김민진 김소은 김소정 김수민

감수진 김은경 김은원 김지연 김지은 류미진

문정아 박정희 박해미 박혜선 박혜영 엄창식

유수진 이수억 이정화 장은미 전성현 전윤미

전은영 전하영 정다워 조주란 최유리 최주영

하미정 한주은 호미정 안현균 유지현 갈다은

강유진 김미현 김보라 김보연 김서림 김석주

김윤미 김은영 김정화 김지성 박유민 박정순

방호선 복미연 서은혜 심은실 여정운 이민영

이유경 이은지 임선희 임진영 정선애 정은애

정지영 조유리 최지선 황우주 황지영 박재영.



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한국조형예술연구소 조형미술창작교수공학"

다빈치 다방향미술교육"개념.



유아 & 아동 미술교육 이론;

Dirction par 이명환.   

  
              

유아&아동 조형예술입문/ Initiation d'Art Plastique de Matrnelle de Enfant

1.유아미술의 정의/ La definition de l'art plastique
유아의  천진난만한 정서가 조형작업에 나타난 조형언어를 통하여 심리, 성격,
논리, 감성, 심신보호 및 성장을 위한 유아정신발달의 지표로 삼는다.

2. 유아미술 3대 중점지도/ Les directions des points des education d'artplastique.
a. 본질에 대한 유아의 견해-사밀 언어.
b. 아동의 심리와 교육성-개인관리.
c. 유아의 정신 현상, 의식발달-지적발달

3. 지도방향영역/ Les directions des education d'art plastique.
a. 지적발달영역- 논리적, 상상력의 전개와 표현.
b. 탐구영역-자발적 주제선택에 대한견해와 분석.
c. 표현의 개발영역- 실험 작업의 견해와 체험의 축적.
d. 감성의 표현영역-심상 적 표면화의 심미적 대응.
e. 독창성, 창의성영역-사밀 언어와 표현방법전개.
f. 집합적 표현영역-폭넓은 체험의 일관성.
g. 무의식, 의식의 표현영역-우연과 필연성.
h. 미적조형성-심미적 표현 화와 의도성 결합.
i. 다발적 표현양식의 함축영역-다각적 해석과 표현에 의한 파노라마 조형언어 체험.
j. 표현양식의 영역-유아의 정서와 의지, 감수성과 의지를 어떠한 신념으로 통제하고 확산 할 것인가.

4.표현발상의 2대 영역/Les deux points des idees expression d'art plastique.
a. 도상 성; 상징적 표상과 도식화 정형을 써서 이미지를 강화, 해석 단순화 시키는 작업.
b. 심상 성; 색채와 형상을 표상에 앞세워 내적 정서를 시각적 언어로 치환한 일련 된 작업.

5. 주제영역 /Les sujets d'art plastique.

유아들이 자유롭게 주제를 선택하거나 ,지도 선생님이 주제를 제시하여 유아들이 논리를 세우고 조형언어 작업의 심상을 이끌어 내게 하는 주제.
a. 인문과학영역-사회, 역사, 정치, 경제 등 인류문화에 관한 정신과학영역의 조형미술.
b. 자연과학영역-문리화학,천문,지리,동물,광물,생리,실험,심리학적영역의 조형미술.

6. 조형예술표현단계/Les etapes des expressions d'artlplastique
a.주제선택.
b.자료수집.
c.탐구..
d,전개.
e.완성.

7.자극 조기학습 조형예술/Les educations des avaces d'art plastique.

선진국의 아동조기교육은 조형예술 창작활동으로 시작한다. 그것은 감상, 지성의 전뇌를 자극
 하는 논리적, 감각영역의 잠재의식을 이끌어 내는 가장 적합한 교육이기 때문이다.

8.자극학습개요/La definition de 'education de touche de sens.

a. 초정보화, 세계화시대의 조기 자극 체험학습 유아 교육은 단순히 지식을 불어넣거나,
일깨 워 주는 교육이 아니다.

b. 조기자극학습은 어린이에게 지적자극을 자극하여 잠재의식적 능력을 발휘 할수 있게 하는
조형예술로 유아와 함께 하는 교육이다.

c. 조기체험학습은 잠재되어 있는 능력을 이끌어 내는 교육이다.
d. 시각, 청각, 촉각의 total 교육이다.

9.창의적 표현구분/ Les paties des expressions de crees d'art plastique.

a. 도상 적 형상-설화적 도상 성/의지적 공간 매체.
b. 심적, 역동적 즉흥표현-우연성의 선택.
c.감성적 즉흥표현-우연성의 선택.
d. 논리적, 심리적 표현-분석적 힘의 표출/논리성과 창의성의 교차점 표현.

10. 조형예술 표현능력 지도방향/Les directions des douers des capacites de l'expression d'art plastique.

a.교육이전 탐구능력부여.
ㄱ.세계를 탐구하는 능력과 핵심을 포착하여 반영하는 개인능력 부여.
ㄴ.창의적과 별개하지 않은 능력.
ㄷ.조형미술영역의 창의력 시각능력.
ㄹ.본질의 종합적 의식.
ㅁ.한계성이 없는 연개작업능력.
ㅂ.주제에 대한 탐구와 과정을 유아와 지도교사와 심도 있게 접근한다.
ㅅ.주제와 세 시대성을 반영한 현대미술의 동시대적 표현.
ㅇ.조형미술의 방향을 이해하고 생활화되어 관심 있는 대상을 조형언어로 환원하는 능력.

b.유아등이 마음껏 표현할 수 있는 창작의 장소와 공간분위기조성.
ㄱ.자유로운 공간 활용 속에서 재료선택.
ㄴ. 자발적인 창의력 부여.
ㄷ. 평면, 입체,dessin, 전위미술, 캐릭터제작, 빛, 설치미술, 행위미술 등의
자유로운 표현영역.

c. 유아작업을 서로탐구하고 공개하여 조형예술의 폭넓은 체험.
ㄱ. 유아개개인의 작업의도를 발표하게 하여 논리성을 키운다.
ㄴ. 타 유아의 작품을 감상하게 하여 작품을 해석하는 시각을 키워준다.

d. 환경과 연계한 창의력 자극을 위한 체험교육.
ㄱ.환경친화적인 자극학습인 견학과 탐방을 통한 사고영역을 넓혀 준다.
ㄴ. 다른 사회에 관심을 가지게 하여 (경제인,소설가,교사,음악가,연극배우,스포츠,선수,경찰관,항공기조종사,군인, 소방관, 의사 등과 만남 갖고 사화생활과 구성원과 화동을 통한 조형작업을 체험하게 한다.

e.시대성을 반영하는 지도자.
ㄱ.과거의 최고가 오늘날 까지 최고 일 수는 없다. 최근의 동향을 접하며, 조형예술활동에 반영하는 현대시대의 지도자.
ㄴ.국가와 민족 관에 이은 세계관을 ,가지고 동시대적인 조형예술 교수법을 창안하는 지도교사.
ㄷ. 감성이 없는 잘 그린작업보다, 표정이 풍부하여 사람의 마음을 움직일 수 있는 조형예술활동을 지도하는 교사.

11. 조형예술영역과 표현 / L'expression d'artplastique
풍부한 경험적 동기유발과 심리적 동기유발이 필요하며, 자신의 작품이 인정, 존중 받을 때
심리적 안정과 편안함을 느낌.(Seefeldt,1995).

가. 평면, 입체 적 표현/ 표현 재료에 의한 분류 (물질+비물질)
a. 크레파스 그림.
b. 수채화 그림.
c. 포스터물감.
d. 템페라 그림.
e. 사인펜. 연필, 색연필, 수성색연필 볼펜 등
f. 파스텔그림.
g. Decoupage 그림.
h. Collage (media)그림.
i. Objet/자연물그림, 점토그림 (지점토, 토분, 유토, 등) .
j. 혼합재료 그림( Mixide Media)
k. 카메라 그림.
l. 컴퓨터 그림.
m. 음성그림.
n. 광섬유 그림.
o. 홀로그램 그림.
p. video Camera 표현.
q. 인쇄물 그림.(media/대중매체)
r. 안료그림
s, 모래그림.
t. 곡식그림.
u. 그을음 그림
v. Light box 그림(캐릭터,)
w. 스테인 그라스 표현(유리면 장식 그림).
x. Face painting.
y. O.H.P film /투명그림.
z. Installation.
z-1. Performance.

나. 평면적 표현/표현기법에의 분류.
a. Dessin후 채색표현.(Dessin/ 종이 말이, 붓, 나무젓가락, 면봉, 동양화 붓. 손가락 등.)
b. 채색표현 (Peinture/ 그림)
c. 문질러 표현하기.
d. 긁어서 표현하기.
e. 흘려서 표현하기.
f. 번져서 표현하기.
g. 뿌려서 표현하기.
h. 찍어서 표현하기(오목, 볼록, 평평한 것으로 찍기, 구멍 뚫어 찍기/ 자연물, 인공물)
I. 붙여서 표현하기(Collage, Montage, Mosaique).
j. 사진 찍어 표현하기.
k. 원심을 이용한 표현.
l. 색 얼음으로 표현하기.
m. 구겨서 표현하기.
n. 말아서 표현하기.
o. 나염 표현하기.(실로 묶어서 표현).
p. 탈색표현(자연광, 표백제 등).
q. 실로 표현하기(먹줄/건축용)
r. 구슬로 표현하기.
s. Computer photo shop표현( Computer montage).
t. 물감 불어서 표현.
u. 찢어서 표현하기.
v. 종이 접고 가위로 오려서 표현하기.

12. 캐릭터 제작 및 교육활용.
유아들에게 주제내용을 전체를 이해하교, 정리된 견해를 표현 할 수 있는 능력을 부여하기
위한 과정으로 캐릭터 그리기를 한다. 여러 상황을 통합하고, 상상력을 총동원하여 작품을
구성하는 능력을 부여하여 창의력, 논리력, 문장력, 표현력, 탐구력, 관찰력 등을 키워 준다.

a. 동화, 동요의 내용을 들려주어 이야기 구성을 유도 한다-창의력, 상상력.
b. Story board,-유아자신이 주인공이 되어 움직여 보게 한 후 표현-분석력, 관찰력.
c. 형태선 따기-검정색 유성 펜.
d. 채색.
e. 완성.
f. 평가.

13. 캐릭터 교육효과.

a. 5-6분 애니메이션을 감상하게 하여 행동과 행동사이의 관계를 이해시키고, 여러 상황들을
통합적으로 사고할 수 있게 자극을 준다.

b. 집중력과 인내심을 가지게 하여 인성개발과 자기 내면의 세계를 표출하게 되므로 정서적
안정을 작게 된다.


*불펌경고: 

사전 동의 없이 무단복제는 민형사상의 불이익을 당할 수 있음을 경고합니다.

웹사이트 제목:	Ecole de Vinci 다빈치미술학교
웹사이트 URL:	http://kr.blog.yahoo.com/touratlier
웹사이트 설명:	아동 ,청소년 ,성인의 조형미술창작 체험공간, atlier
자세한 설명:	미술교육의 개념, 즉 education의 근본을   일깨워 주고  자극을 줘, 스스로 창작을 위해 전개 할 수 있는 미술교육 Programme을 전개하는 유아,아동 ,청소년, 성인들을 위한 Multi direction표현 영역의 조형예술창작 공간입니다.
만기일:
등록자 이름:	다빈치미술학교 .
등록자 메일:	touratlier@yahoo.co.kr
카테고리:	문화_예술/미술

특기적성 지도자 수료과정.




Project"조형예술창작공

학".Orientation:

21세기의 신개념지식 흡수를 위한 education

Programme

"조형예술창작 교수공학"

문화강좌:2004.10월1일 Project 시행:서대문구 청소년 문화Center:한구구조형예술연구소 Muiti direction 교수공학 programme 이수생:

교수공학지도: 한국조형예술연구소 Project 조형예술교수

공학 6개월이상 Programme 수료선생님.

조형예술창작활동 개요

인류문명의  기계발명에 따른  산업혁명은 전문화된 단일 지식

의 특징을 들 수있겠으나 , 21세기 신개념의 지식은 Multi 지식

의 특징을 갖는다.즉 , 세계는 IT문화에 의해  초정보화시대를

열며  현대인들은 많은 정보를 공유할 수있는code의 세상에서

살아가고 있는  것인데 , 범람한 지식 정보의  흡수route는   수

집->공유->체험->활용->전개->응용->표상돌출로서  결국은

 자신,즉  자아의 드러냄에 있다.

이러한  자아의 energie가 되는 것은 정신 발달을 읽어 볼수 있

는  가장 적합한 것이 조형예술창작활동의 결과물이라한다.

우리청소년들에게 폭넓은 미래를 열어줄 수있는 code의 영역

이  갖는 총체적인 주제영역의 개념인  자연과학,인문과학은 바

로 인류이며 우주를 담는 것이기 때문이다.

잘 훈련되고 길들여진 교육에서 야기되는 인성교육의 부재로부

터 탈피하여 진보적인 교육의 전개로  인성, 감성과 논리적인 균

형발달을 위한 신개념의total교육은 모든 영역의 지식을  섭취하

는 "바늘교육"으로 명명한다.

Multi지식서:

*베르나르 베르베르, "나무"

*들뢰즈,"노마니즘"/ "Nomadism":원서,"천의 고

원"Deleuze/Guattari,Mille Plateaux,Minuit,1980.

*베르나르 베르베르,"상대적이며 절대적인 지식의 백과사전."

*한스-요아힘 슈무츨리/곽노의.이명환옮김."프뢰벨과 몬테소

리"

조형예술영역과표현/L'expression

d'artplastique     
                        
풍부한 경험적 동기유발과 심리적 동기유발이 필요하며, 자신의

작품이 인정, 존중 받을 때 심리적 안정과 편안함을 느낌.

(Seefeldt,1995).

2Q(I.Q, E.Q) 5감각발달=자극을 위한 종합 조형

예술활동(Project d' Aiguille)

1. 시각;Sens Visuel.

2. 청각;Sens Ouie(Son)

3. 후각;Sens Olfaction.

4. 미각;Sens Gout.

5. 촉각;Sens Toucher



 2004.조형미술창작교수공학 이수생들(15주) "입체조형작품"




---------- Education d'Art Son----------

 

주제:슈만피아노협주곡 1악장 - 리히터

곡명:"환상곡"

 첫 사랑의 연인 글라드코프스카를 생각하면서 피아노협주곡을

작곡했듯이 슈만도 구원(久遠)의 여인 클라라를 위해 한편의

「피아노와 오케스트라를 위한 환상곡」을 썼다.

슈만과 클라라가 오랜 열애 끝에 결혼한 그 다음 해인 1841년의

일이었다. 그것은 슈만이 최초로 쓴 피아노협주곡이었으나 단악

장으로 되어 있어서 협주곡이 아닌 「환상곡」으로 이름 붙여졌

다.

이 「환상곡」은 그 해 8월 31일 클라라의 독주로 게반트하우스

에서 초연되었으나 출판을 보류한 채 4년동안 방치되어 있었다.

그로부터 4년 후인 1845년 슈만은 멘델스죤의 피아노 협주곡에

자극 받아 본격적인 협주곡을 쓰기로 마음먹고 작곡에 착수했

다. 1악장은 4년 전에 써두었던 「환상곡」을 약간 보완하여 그

대로 사용하고 2악장 안단테와 3악장 알레그로만을 새로 추가

하여 완전한 형태의 협주곡을 마무리하게 되었다. 그것이 오늘

날 남아 있는 슈만의 단 한편의 피아노협주곡 a단조 op54인 것

이다.

이처럼 슈만의 a단조 협주곡은 클라라를 떼어놓고는 생각할 수

가 없다. 그것은 오랫동안 벼르고 벼르던 클라라와의 결혼이 이

루어진 데 대한 환희와 낭만의 결산이며, 인생의 청춘기를 마음

껏 구가하는 젊음의 노래라고도 할 수 있다.

조형창작전개:

1)평면Project:감흥의 즉흥적 제안&표현:리듬표현 dessins

2)Performance Project:신체는 붓/ 강약율동->전개

3)입체: 떨어지는 반복적 조형입체

4)비물질 미술:빛의 번역->전개.

5)Installation:실->전개.공간구조

슈만 (Robert Alexander Schumann 1810∼

1856) .

독일 낭만파의 대표적 작곡가. 츠비카우 출생. 서점·출판업을

한 아버지는 라이프치히대학 문학부에 적을 두고 소설을 썼을

정도로 문학적 소질이 풍부했으며, 어머니는 외과의사의 딸로

음악에 관심이 많았다. 슈만은 문학적·음악적인 집안 분위기에

서 5형제 중 막내로 태어났다. 7세 때부터 거의 자기 스타일로

피아노를 치거나 작은 무곡풍의 곡을 써서 음악적 소양이 풍부

함을 나타냈다. 12세 때 《시편 제150번》을 작곡하였으며, 스

스로 조직한 아마추어합창단과 오케스트라의 초연까지 하게 되

었다. 그러나 16세 때 아버지가 사망하자 슈만의 장래를 걱정한

어머니와 후견인들의 설득으로 법률을 배우기 위해 김나지움에

다니기 시작했다. 1828년 3월 우수한 성적으로 졸업하고 라이

프치히대학 법과에 진학했는데, 대학생활 후반에는 하이델베르

크대학 법과로 전학했다. 그러나 그동안 슈만은 차츰 음악에 깊

이 관계하여 친구와 실내악을 즐기거나 라이프치히 게반트하우

스연주회에 자주 다녔으며, L. 베토벤이나 F.P. 슈베르트의 작품

을 가까이했다. 또한 하이델베르크에서는 법과교수 A.J. 티보가

음악론 저서까지 펴낸 사람으로, 음악 실천면에서도 학생과 함

께 G. 팔레스트리나의 고전대위법을 연구하는 서클의 지도자였

던 점도 슈만에게 큰 영향을 주게 되었다. 이 교수의 권유로 당

시 라이프치히에서 유명했던 피아노교사 F. 비크의 제자가 되었

다. 30년 가을부터는 비크의 집에 묵으면서 명피아니스트를 꿈

꾸며 수업에 힘썼으나, 이 무렵 비크는 천재적 피아니스트라는

평을 듣던 그의 딸 클라라와 함께 연주여행을 하는 일이 많아 수

업은 물론 사제관계도 오래 지속되지 않았다. 이때까지 슈만은

미완성인 채로 남은 2곡의 피아노협주곡의 스케치와 피아노독

주 소품의 스케치를 남기고 있었으며, 창작면에도 의욕을 보이

기 시작했다. 31년에는 전해에 완성시킨 《아베그변주곡》을

작품1로 출판하여 작곡가로서 미래의 가능성을 확신했다. 또한

31년 말 라이프치히의 《일반음악신문》에 F. 쇼팽에 관한 논평

을 투고하여 날카로운 감성과 정확한 통찰력을 보이는 등 명석

한 두뇌와 문학적 재능으로 음악평론 분야에서도 두각을 나타냈

다. 지나친 피아노 연습으로 손가락을 다친 그는 피아니스트의

길을 단념하고 창작에 전념하게 되었다. 32∼33년 사이에 상당

수의 피아노곡을 썼으며, 1832년에는 《나비》 《파가니니연습

곡》 《인테르메초》를 잇따라 출판하였다. 34년은 슈만에게

있어 일대 비약의 해였다. 44년까지 10년 동안 자신이 단독으로

주필한 《음악신시보》를 창간하여 당시 음악저널리즘에 새로

운 바람을 불어 넣는 한편, 창작면에서는 《교향적 연습곡》과

《사육제》를 완성하여 피아노 음악사상 한 획을 긋는 신양식의

작품으로서 새로운 시대의 츌발점이 되었다. 이리하여 창작과

평론활동이 궤도에 오르기 시작한 1835년 무렵부터, 그때 막 천

재 소녀피아니스트로서 명성을 확립한 스승의 딸 클라라에게 연

애감정을 품게 되지만, 비크는 두 사람의 연애를 엄하게 금지했

다. 이러한 시련 속에서 슈만은 36∼38년 사이에 최고 걸작으로
평가되는 피아노곡의 대부분을 작곡했다. 《환상소곡집》 《어

린이의 정경》 《크라이슬레리아나》 등이 이 시기의 작품이다.

결혼을 허락하지 않는 비크에 대해 젊은 두 사람은 부친의 허락

없이 결혼할 수 있도록 재판으로까지 몰고 갔으며, 40년 9월 12

일 겨우 결혼을 했다. 아내 클라라와의 정열적인 연애는 음악사

상 유명한데, 이러한 인생의 큰 전환과 때를 같이 하듯 슈만의

창작은 피아노음악에서 ＜가곡의 해＞라 불리는 성악작품으로

집중되어갔다. 《리더크라이스》 《시인의 사랑》 《여자의 사

랑과 생애》를 비롯해 《미르테의 꽃》 등 가곡집의 걸작이 이

해에 완성되었다. 그 뒤에도 41년 ＜교향곡의 해＞, 42년 ＜제

1 차실내악의 해＞, 43년 ＜오라토리오의 해＞라고 하는 집중적

·체계적인 창작자세를 보였다. 슈만이 활동했던 장소를 보면 본

거지는 44년까지의 라이프치히이지만, 44년 말부터 50년 9월까

지 드레스덴시대, 그리고 50년 9월부터는 뒤셀도르프시대가 된

다. 마지막 말년의 2년간은 청각이상과 환각증상에 시달리면서

본 교외 엔데니히의 정신병원에서 혼자서 살았으며, 56년 7월

29일 46세로 생애를 마쳤다.