13세기말 음악의 양식적 특징

13세기말 음악의 양식적 특징
By Gregory kim
1 May 2006

Petrus de Cruce의 Aucun Lonc tans Annuntiantes에서 보이는 특징

13세기 초기 작품과의 차이점

1. 3성부 작품

2. 리듬조직: 한박을 셋으로 분할하는 박의 3분할 방법 사용.
이 3분할법은 리듬선법에서 유래되었고 작곡가들은 이 개념을 확장하여 2, 4, 5, 7, 9분할까지 사용하게 된다. 특히 페트루스가 이작품에서 이러한 분할을 사용하였다.

3. 리듬의 계층화(Stratification of rhythm): 하성부는 테노르로 천천히 움직인다. 중간성부 두플룸 또는 모테투스는 테노르보다 약간 빠르게 움직인다. 최상성부 트리풀룸 혹은 디스칸투스는 테노르보다는 매우 빠르게 두플룸보다는 조금 빠르게 움직인다. 이러한 삼층구조리듬은 음악적으로 매우 효과적이며 13, 14세기의 중요한 음악 짜임새(texture)가 된다.

4. 멜리스마적인 음형: 5, 7, 9개의 장식적인 음형은 멜리스마틱한 효과를 낸다. 그러나 2성부 작품들과는 달리 3성 작품에서는 협화음, 불협화음의 구별이 더 복잡해진다. 예를들어 F sharp(3성부)/E(2성)/ A(하성부)가 나타날때 하성과 2성부는 5도로 협화이지만 2성과 3성부는 장 2도로 불협화이다.
여러음들이 나타날때 협화음, 불협화음의 기준은 테노르와 두플룸에의해서 판단된다: 작곡 순서(테노르위에 두플룸, 두플룸 위에 트리플룸)을 생각하라. 이러한 불협화음에 대한인식은 이론적 발달과정을 이해하는데 중요하며 작곡가 개개인의 음악 양식을 판단하는데 유용하다.
2,7등 불협화음 외에 장3화음등이 나타난다. 그러나 이들 불협화음과 불완전 협화음들은 중요한 종지점에서는 사용되지 않는다.

5. 이중 이끔음 종지(Double leading tone cadence):
장3-완전5, 장6-완전8도의 결합진행을 이중 이끔음 종지라한다.

6. 테노르의 2도 근음진행(root movement)이 많이 나타난다.

7. 전체형식:
*이 작품에서도 테노르에 리듬반복이 나타난다: 마디36까지는 4마디 단위로 단일형태의 리듬이 보인다.
*이 작품의 아이소리듬은 리듬반복인 탈레아와 선율반복인 콜로르가 결합되어 만들어졌다.
전 36마디는 콜로르와 결합되어있고 37마디부터는 콜로르의 반복이다.
*작품전체는 2개의 큰연으로 나뉘어진다: 1연은 1~36마디, 2연은 37~63마디.
기본구성의 숫자: 아이소리듬악구마다 세음, 전 콜로르의 27마디(3*9), 4마디단위의 아이소리드믹 악구 9번(3*3), 첫째연 36마디(3*3*2*2), 마
둘째여 27마디(3*3*3)등의 구조이다 여기에서 3이라는 숫자는 특별한 의미를 갖는다. 3이라는 숫자는 기독교신학에서 3위일체와 관련이있다.

예술작품에서 숫자와 연관되는 구도는 그리스와 이집트에서까지 거슬러 올라간다. 이런예는 그후에도 계속 이어져 오고 있는데 이 구체적인 개념은 작곡가의 마음속을, 철학적세계를 이해하는데 도움을 준다.

한 작품에 관해 가능한한 많은것을 얻기위해서는 역사적, 음악적, 기법적, 구조적인 모든면을 고려해 보아야한다.

참고자료: 1. J. Baur저, 박미경 역, 악곡분석을 통한 음악 이론사(I)
2. The New Harvard Dictionary of Music 1986

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